Introducción
I. El impresionismo : corriente de vanguardia en el siglo XIX
II. La pintura impresionista y su relación con la ciencia y la tecnología
III. El postimpresionismo un paso mas allá en las artes visuales
IV. Vincent van Gogh : la cumbre del postimpresionismo
V. Las vanguardias pictóricas y su relación con el cine
VI. El cine francés y el impresionismo
VII. El realismo poético francés
VIII. La vida de los pintores llevada al cine
IX. Impresionismo y postimpresionismo en el cine contemporáneo
Epilogo

Siguiendo el desarrollo histórico del cine y la pintura, los autores proponen juegos de espejos a través de corrientes, expresiones y obras desde el impresionismo hasta nuestros días. Se destaca el análisis de las teorías del color, la luz y el movimiento, la invención de la fotografía, así como la revisión de quién es considerado el padre del arte moderno: Vincent van Gogh. Desde la perspectiva cinematográfica, se revisan los primeros intentos de construir un cine de arte basado en las tendencias pictóricas. El libro también explora la forma en que la pantalla ha retratado las vidas de artistas como Turner, Toulouse-Lautrec, Gauguin y Van Gogh, y concluye con una revisión del cine contemporáneo del movimiento de la Nouvelle Vague francesa de la década de 1960, cuyo principal representante, el cineasta Jean-Luc Godard, sostenía que el cine y el impresionismo han sido las dos grandes revoluciones del arte universal.